Beste Bloglezer,
Bij deze wil ik aan een ieder het volgende toewensen:
Ik ben bezig geweest en ga nog verder werken aan het navolgende werkstuk dat op de schildersezel staat. Het bevindt zich nog in de onderschilder-fase.
Dit wordt, denk ik, mijn laatste blog dit jaar dus ik zie jullie volgend jaar weer terug. Tot dan!
Vandaag is het weer zover om wat nieuw werk te tonen dat (vrij) vers uit het atelier is gekomen.
Ik wil niet te veel afleiden met veel tekst en uitleg, dus laat ik ze hier gewoon zien.
Bij eventuele vragen kunt u reageren via dit weblog (druk op “comments” hier rechts boven) of stuur me gezellig een email!
Enjoy!
A secret Maze
Olieverf op paneel/ Oil on panel
21,5 x 30 cm/ 8.7 x 11.8 inches
(klil op de afbeelding om te vergroten/ click on the picture to enlarge)
Onder de stenen zee II/ Under the stone sea II
Olieverf op paneel/ Oil on panel
11 x 17,5 cm/ 6.9 x 4.3 Inch
Ik heb een leuk artikel in kunstenaarsmagazine Palet:
“FASCINATIE VOOR STILLEVENS; toegang naar een andere wereld.”
Hieronder een voorbeeld van enkele pagina’s.
Met dank aan Lê Huynh van Lê Art Gallery (www.le-artgallery.nl)
klik op de afbeelding om te vergroten.
Een echte dag aan dag web blogger zal ik wel niet worden vrees ik. Tot nog toe blijft het bij meestal twee blogjes per maand. Maar goede lezer, je moet maar zo denken, beter iets dan niets!
Toch weer tijd dus om enkele nieuwe scheppingen te laten zien die in het atelier zijn vervaardigd.
De eerste schepping betreft een Japanse Arita theekom, die ik al eens eerder onder mijn handen heb gehad. In zijn alleen-zijn, maar niet eenzaam, heb ik het een rustige plek gegeven in de wereld van de schildering:
Een rustige plek/ A quiet place
Olieverf en acryl op paneel/ Oil and acrylic on panel
11 x 17,5 cm/ 6.9 x 4.3 Inch
Het tweede werkstuk betreft een van de vruchten, letterlijk, van de herfst. Het is een kleine, wittige kalebas, die, toen ik het zag, meteen wilde schilderen. De vorm en de kleur zijn zó mooi in hun eenvoudigheid dat het gewoonweg prachtig is om het te “vereeuwigen”. Zeg nu zelf:
Ikoon nr.6/ Icon no.6
Olieverf en acryl op paneel/ Oil and acrylic on panel
11 x 17,5 cm/ 6.9 x 4.3 Inch
Wat betreft kalebassen, ik ben nu weer bezig met een schilderij, waar een dergelijke vrucht in voor komt. Uiteraard houd ik u op de hoogte van dit werk. Dus: wordt vervolgd!
Jawel, de laatste twee exposities zijn nog niet voorbij of er dient zich al weer een nieuwe aan!
Galerie Pictura in het Limburgse Aijen houdt een najaar expositie waarbij verschillende kunstenaars hun bijdrage leveren.
Ik ben daar één van.
Er worden kunstwerken vertoont op hoog niveau in een prachtige ambiance.
Voor meer informatie surf naar: de presentatie van de najaar expositie
Ik heb het onderstaande schilderij al een tijd geleden af gekregen. Het werd stilaan tijd om deze schildering hier eens te publiceren.
Enkele blogs geleden heb ik al uit de doeken gedaan hoe ik dit soort werkstukken opzet en schilderstechnisch bejegen. Scroll eventueel even naar beneden om dit te bekijken.
Micro landschapje/ Little micro landscape
Olie op paneel/ Oil on panel
13 x 35,5 cm/ 5.1 x 14.2 inches
(klik op de foto om te vergroten/ click on the photo to enlarge)
Onder het motto dat het kleine een vertaalslag kan zijn naar het allergrootste heb ik deze schildering vervaardigd. Eigenlijk vormt dit laatst genoemde credo een rode draad door veel van mijn werk de laatste tijden. Dit betekent voor mij zoiets, dat als het mooie gezien en gevonden kan worden in de eenvoudige dingen rondom ons, het zich eveneens doet openbaren in het allerbelangrijkste van ons leven. Een dergelijke schildering is daar, voor mij althans, een bijzonder aanknopingspunt voor.
Daarnaast ben ik verder aan de slag gegaan met kleine werkstukken waaronder het navolgende:
Dit paneeltje bevindt zich in de grisaille fase, de onder schildering in grijs-wit, waarna de eerste kleurlagen erover heen gepenseeld zullen worden. Het betreft hier een Japanse Arita theekom geplaatst in een mooi hoekje van een rustige wereld. Uiteraard zullen updates omtrent deze schildering en anderen nog volgen!
Vanaf komende vrijdag de 28e September heeft Lê Art Gallery haar debuut met een eerste expositie. Ik ben daar ook vertegenwoordigd met enkele werken, tezamen met andere collega kunstenaars.
U bent hierbij van harte uitgenodigd deze expo te komen bekijken! Hieronder volgt het affiche.
Zie ook: hier
Vanaf komende zondag de 30e September exposeer ik met enkele schilderijen in Galerie Den Andel, samen met verschillende collega’s.
Hieronder volgt het affiche. U bent hierbij van harte uitgenodigd en welkom deze expo genaamd ‘Diepgang’ te bezoeken!
Zie ook: hier
Ikoon nr.5/ Icon no.5
Olieverf op paneel/ Oil on panel
17,5 x 11 cm/ 4.3 x 6.9 inches
Een tijd terug maakte ik gewag op mijn weblog van een iets groter schilderij waar ik mee bezig was en deze wilde ik nu hier presenteren.
Eén van de dingen die ik geleerd heb in het leven is, dat de meest intense vreugde veelal te vinden is op de plaats daar waar ook meteen de donkerste nacht zich om je heen sluit. In tijden als deze komt dan de ware aard van je wezen het meest tot uiting. De vraag die zich (onbewust) dan aan je op opdringt is deze: welke keuze(s) maak je als je je geconfronteerd ziet met moeilijke tijden, oprechte teleurstellingen of een geestelijke crisis? Wat van vrucht er ook uit voort komt, het laat altijd iets zien van je ware aard zoals je bent. In dit opzicht denk ik dat een oppervlakkig leven niemand wordt gespaard.
Diepe vreugde in een donkere nacht (hommage aan Jean Antoine Watteau (1684-1721))
Olieverf en alkyd op paneel, 58 x 45,5 cm
Heartfelt joy in a dark night (homage to Jean Antoine Watteau (1684-1721))
Oil and alkyd on panel, 22.8 x 18.1 inches
Wat mezelf aangaat merk ik, dat een gebeurtenis van de donkere nacht een plek is waar je de meest intieme ontmoeting kan hebben met de Andere. Het wordt een plek waar je grootste zwakheid juist je grootste sterkte wordt en waar je uiteindelijk terecht komt op die plaats waar je een ontmoeting hebt met de grootste Vreugde die je je maar kan wensen en waarvan je nooit had gedacht dat Hij bestond. De voorwerpen alsook sommige kleuren in de schildering hebben een symbolische betekenis. Ook de compositie is met zorg uitgekozen volgens de harmonische armatuur en de verhoudingen in de gulden snede.
Deze schildering is meteen ook een hommage aan de Franse kunstenaar Jean Antoine Watteau (1684-1721). Over deze kunstenaar kan ik veel vertellen en ik heb prachtige werken van hem in het echt gezien, waar ik erg van onder de indruk was. Maar laat ik genoegdoening nemen door te zeggen dat zijn werk, ik heb het vrijwel nooit sterker bij iemand anders ervaren, een enorme levenslust oproepen. De juiste beschouwer merkt echter ook een soort van melancholie op in veel van zijn werk. Jean Antoine Watteau heeft puur levensgeluk en -vreugde weten zichtbaar te maken, echter, zonder dat hij daar zelf ooit deelachtig aan was: een ware kunstenaar.
Jean Antoine Watteau (1684-1721)