Afgelopen zondag is de aftrap geweest van een nieuwe expositie waar ik aan deelneem. In Galerie Den Andel is de jaarlijks terugkerende Meesterlijke Noorderlingen expositie van start gegaan. Samen met collega’s in het vak exposeer ik er mijn nieuwste werkstukken. Een aanrader om te gaan bezoeken!
(Klik op de afbeelding om uit te vergroten)
Intussen is de opening geweest van mijn tweede expo dit jaar. Ik exposeer samen met nog zes andere collega’s. Het was een succesvolle opening met veel bezoekers en veel gesprekken in een goed verzorgde atmosfeer met live muziek. Het leuke is, is dat er een video van is gemaakt.
Geïnspireerd door het idee en expositie “The American Dream” in het Drents Museum te Assen en de Kunsthalle in Emden, heeft de sectie Beeldende Kunst van de Culturele Kring Roden in het Kunstencentrum K38 te Roden een expositie gerealiseerd met werken van kunstenaars die behoren tot het Noordelijk Realisme en het Onafhankelijk Realisme.
Bekijk hier de video:
De expositie loopt nog t/m 25 maart en is beslist een aanrader!
Een nieuwe expositie waar ik aan deelneem gaat binnenkort van start. Samen met zes andere gewaardeerde collega’s geven we een mooi overzicht van wat het Noordelijk/ Onafhankelijk Realisme in de schilder- en beeldhouwkunst vandaag de dag te bieden heeft. De expositie is in het Kunstencentrum K38 te Roden. U bent hierbij van harte uitgenodigd om bij de opening langs te komen. Een must voor de kunstkenner. Van harte welkom!
(Druk op de afbeeldingen om te vergroten)
Iedereen een goed nieuwjaar toegewenst, de beste wensen voor 2018!
In het begin van dit jaar participeer ik mee met een groepsexpositie in galerie ZoFier te Workum. Het thema zal ‘Stilleven’ zijn en ik zal exposeren met een aantal gerenommeerde collega’s. De expositie is vanaf de 14e en loopt door tot 18 februari. Hierbij nodig ik u van harte uit om deze tentoonstelling te gaan bezoeken. Van harte aanbevolen!
Verdere gegevens vind u op: www.zofier.nl
Ook dit jaar weer organiseert galerie Den Andel de expositie Meesterlijke Noorderlingen. Het is een elk jaar terugkerende expositie, waarbij noordelijke kunstenaars, die realistisch en/of figuratief werken, bij elkaar worden gebracht om zodanig de kwaliteit en diversiteit te benadrukken binnen deze groep. Ook dit jaar ben ik weer van de partij en daar ben ik trots op. Hierbij nodig ik u van harte uit om op de opening te komen of de expo te gaan bekijken de komende tijd. Een aanrader!
(druk op de afbeelding om te vergroten)
Vandaag heb ik het onderstaande schilderij in de vernis gezet. Het is, na een aantal weken, goed handdroog en dan wordt het tijd om een beschermlaagje over de schildering te leggen. Dat is, altijd weer, een precies werkje, waarbij het oppervlak volledig stofvrij dient te zijn. Onderhand echter, na al jaren met dit proces vertrouwd te zijn, is het ook gewoon een routine klus geworden. Wél een routine klus waarbij je je hoofd erbij moet houden.
Reisgids naar Niemandsland/ Travel Guide to no man’s land
Olieverf op paneel/ Oil on panel
24 x 17,5 cm/ 9.45 x 6.69 inches
Dit schilderij is een particuliere opdracht. Het verbeeld op een heel eenvoudige wijze iemands mystieke reis naar en de relatie met God. De voorwerpen hebben een metaforische laag en de opzet is, met voorbedachte rade, eenvoudig gehouden. Eenvoud die welhaast symbolisch verwijst naar een monnik die slechts zijn cel heeft en veel in gebed is of een woestijnvader die in de eenzaamheid van de wildernis God zoekt. Het verbeeld het op weg gaan naar een land waar niemand meer is behalve die Ene die op je wacht. Een reisgids naar niemandsland.
Op de onderstaande afbeeldingen is het proces een klein beetje te volgen van het schilderij waar ik nu mee bezig ben. Op dit moment is het werkstuk klaar, maar her en der moeten nog wat details worden aangebracht en enkele retouches, het zogenaamde “peper en zout” van het schilderij.
Afgelopen zondag de 20e was de opening van de tentoonstelling ‘HyperRealisme’; een tentoonstelling waarbij 13 realistisch werkende kunstenaars hun werken tonen. De opening geschiede in een rustige en lekker ongedwongen sfeer. Leuke ontmoetingen en gesprekken gehad met collega kunstenaars: o.a. Abel Groenewold, Gerrit Wijngaarden, Ruth van Royen, Herman Tulp en Gerard Boersma. Directrice Linda Trip heeft een boeiende expo weten samen te stellen van een gemêleerd gezelschap. Het betreft hier zowel schilderijen als beelden.
De tentoonstelling is in het kader van het 10 jarig jubileum van de Klassieke Academie in Groningen, die, onder de noemer van De Klassieke Salon, een hele manifestatie heeft georganiseerd met allerlei tentoonstellingen op plekken in de noordelijke provincies alsook enkele in Duitsland. Daarnaast worden er in de komende periode lezingen, workshops en rondleidingen gegeven. Van De Klassieke Salon is ook een catalogus uitgekomen met daarin het werk opgenomen van de deelnemende kunstenaars. Al met al, het is leuk om daar bij te zijn en er aan deel te nemen.
De lampionplant oftewel Physalis alkekengi in z’n Latijnse benaming. De prachtig oranje-rode gekleurde bloemkelk kent iedereen wel. Feitelijk is de oranje lampion de uitgegroeide vorm van de bloemkelk van de plant. Prachtig en wonderschoon is het in ieder geval en ook de vorm van de lampion is bijzonder. Voor de stillevensschilder een must om eens te proberen. Ook in dit project maak ik er weer gebruik van. In mijn vorige schilderij waren de lampionnen het hoofdthema, maar eigenlijk kwam ik met de lampionplant in aanraking toen ik met het concept bezig was van dit schilderij. Toen heb ik eerst maar een heel schilderij gewijd met de lampionplant als hoofdthema en nu ga ik weer verder met dit werk. Zo gaat dat soms. Dit werk is een opdracht. Het aardewerken kruikje, de lampion en het doosje zijn metaforisch voor het ongeziene en hebben allemaal een specifiek thema. Misschien leg ik dat nog wel eens nader uit. Op de foto heb ik dit werk wederom in de onderschildering gezet dat weer gaat werken als een stevig fundament voor de volgende fases.
Zoals voorzegd in mijn vorige blog hier het eindresultaat van het schilderij. Verschillende werken van mijn stilleven composities hebben soms een donkere achtergrond. Het is welhaast dé manier om voorwerpen met een clair obscure naar voren te laten komen tegen een donker fond. Je ziet dit gegeven heel veel bij de meesterlijke Nederlandse schilders uit de Gouden Eeuw (17e eeuw). Ook tegenwoordig zie je dat veel schilders dit idee herhalen en wellicht terecht: het is een mooie manier om een schildering tot leven te wekken. Ik vind het soms interessant om juist hedendaags werk te maken met een meer lichtere achtergrond en in dit werk heb ik getracht dit gegeven te verwerken.
Lichtbrengers, drie stuks/ Bringers of light, three pieces
Olie en acrylverf op paneel/ Oil and acrylics on panel
24 x 44,5 cm/ 9.5 x 17.7 inches
Een detail/ A detail